原稿刊登於《明報》〈明藝.人物專題〉日期：2016年06月20日
鄒文律是香港詩人及作家。鍾愛閱讀與寫作，以所作的對別人有所造益為理念。他曾獲多項本地文學創作獎，現為香港青年文學獎評審委員。除嚴肅文學創作外，亦寫青年小說，更因任教大專院校現代文學課，為他的文學創作激起更多啟發。對這位既傾情於寫作又傾心於教學的作家，本版特約記者邀請他做了一次訪問。
問：小時候有什麼經歷令您對創作產生興趣？
鄒文律（以下簡稱「鄒」）：初中暑假期間我會到外婆家住，由於那裏沒有電腦，我與表弟會隨意拿一副陸軍棋，忽略原來的玩法和規則，只抽取當中角色如排長、連長等，並自行構想對話，創作一個全新的故事和任務。就這樣，我和表弟就可以嘻嘻哈哈玩一個暑假。其他時候，我喜歡玩策略型電腦遊戲模擬城市（SimCity）；這些遊戲都引起我建構一個世界的興趣，觸發我後來的文字創作。另外，小時候的閱讀經驗對我創作也有啟發。那時我除了會閱讀武俠小說和其他名家的作品，也會看一些可以選擇故事情節的書，這些書通常有不同的情節分岔，每當翻到不同的頁數，就會有不一樣的發展和結局。這些讀物其實就是今天角色扮演的電腦遊戲的書面形式。
問：什麼時候開始小說創作？有什麼契機或者人事啟發您？
鄒：後來我第一本書的誕生，與高中時參與「同人誌」的創作活動有關。所謂「同人誌」，是指一群志同道合的人走在一起，共同創作出版的書籍或刊物。高中時候，當我自己寫了一個小說故事，就會聯同一班寫小說或畫漫畫的朋友，一同將作品結集，然後到影印舖複印並發售。當然大家都想像得到，買的人不會多，整件事的性質很樸素、原始，但其實我這樣做和中國「五四運動」時，年輕人竭力爭取結社出版自己的作品情況類似。所以我後來出版的小說《到世界盡頭尋找自己》，就是根據自己中學時參與製作「同人誌」的經歷寫成的。當時我的故事「想寫就寫」，情節老套、幼嫩，未能稱為文學作品。後來我上了大學入讀語文教育課程，有機會上中文系的課堂，有機會讀張愛玲、白先勇等人的作品，才懂得如何分析和閱讀文學作品，明白寫小說不能一味講白，要留有餘韻，讓讀者思考。認識董啟章，對我的寫作啟發很大。大學時上董啟章「香港文學欣賞」的課，我學會如何閱讀香港文學小說。由於董啟章的課講得好，所以吸引我課餘時閱讀他的作品。我發現他每次寫小說都有不同的變化，令我大開眼界，這也是我的碩士論文選擇研究他的作品的原因之一。另外，那時我也喜歡讀也斯的作品——喜歡他作品中那種與人對話的姿態。而大學時閱讀西方作家米蘭昆德拉、卡爾維諾等作品，也豐富了我的世界。
問：什麼時候真正出版第一本書？出版社有因應市場的需要，而對您故事的題材和主題給予意見？
鄒：我在二○○四至二○○六年間密集參與香港不同的文學比賽，亦有幸獲得了不少獎項。可能因為這點，吸引到突破出版社的注意。正巧當時出版社想找一些年輕作家寫青年小說，所以就主動聯絡我，而我亦抱着不妨一試的心態答允。由於寫的是青年小說，所以突破會要求故事內容能帶出積極意義，但對於何謂「積極」，作者可以自行詮釋，我在寫作上並沒有遇上太多干預或掣肘。又如出版社會要求我先寫故事大綱，並給予意見，但沒有強迫我全盤接受。對於編輯的角色，我會視為有一個資深的讀者在我寫作過程中給予意見，例如他會向我指出故事裏犯駁的地方，以及中學生難以理解的句子，我會仔細考慮是否需要修改。
問：您對自己的創作有什麼要求？
鄒：正因為大學的語文訓練，再加上我獲獎後知名度提升，以及一些文壇前輩如胡燕青老師的支持，我才有出版的機會。所以，我很珍惜每一次機會，對自己寫的青年小說亦有所要求。一部作品要對自己負責，例如寫青年小說時，我會從中運用一些經過調節的文學技巧，好讓中學生看得明白之餘，又能認識這些文學表達手法。此外，我對小說角色的形象塑造十分關心，每每用心經營，例如《鳥是樹的花兒》裏寫到年輕教師林美
樹面臨失業，寫這本小說的時候，我身邊的確有朋友面對類似的工作問題；當時自己亦剛剛踏入教育界，對教育工作有很多感受。我希望藉着這個角色，令老師與學生之間有更多的理解。又如《彩雪鳥》中寫到主角楊采雲有個患自閉症的弟弟，我會在寫作前搜集與自閉症相關的資料，過程中又會反思：是不是我對這類學生欠缺理解？對作者而言，寫書是一個學習和理解世界的過程。
問：您在城市書寫方面有一定研究，小說中亦有I城和N地的設置。香港一直有「城之書寫」：西西的「我城」、董啟章的「V城」、黃碧雲的「失城」、潘國靈的「傷城」……您是有意識去延續「城之書寫」的傳統？
鄒：其實以「城市」為小說題材，在文學寫作裏並不罕見。例如莫言、閻連科、葛亮，均有對出生地、對自己的家鄉或城市進行書寫及回溯。我常常思考的是，什麼是同代或前代作家沒有寫過的？自己的作品在整個文學版圖裏，應該站在什麼的位置？寫第一本書，靠的是才情；寫第二三本書，靠的是什麼？如果沒有一個目標和定位，一個人很難堅持寫下去。「我城」這個概念很吸引我，我也想講關於這個城市的故事，所以我的小說裏有I城和N地的設置，的確是有意識而為之。
問：您的詩集《刺繡鳥》後記中提到您寫詩的幾個階段。學寫詩的路上總會遇上挫敗，是什麼推動您繼續寫詩？
鄒：我在大學課堂裏接觸到新詩，改變了我中學以來覺得新詩深澀難明的印象。之後我開始嘗試寫詩，期間葉輝、關夢南等一班前輩出版《詩潮》月刊，推動年輕人寫作新詩。這批詩壇前輩非常願意給予年輕新進詩人發表的機會，包括讓我的作品在《詩潮》發表，這令我更有信心繼續寫下去。而隨後我的詩作參加「青年文學獎」、「中文文學創作獎」等文學比賽而獲獎，對我亦有很大推動力。
問：《刺繡鳥》中有好幾首詩都表達了您對戰爭的批評。您在這方面感受特別深刻？
鄒：幾年前新聞經常報道有關阿富汗戰爭的情況，這些資訊當時幾乎每天接觸。這些事表面上離我們很遠，但事實果真如此？抑或只是我們太少關心身邊的事情？我把對這類新聞報道的所思所感，轉化成詩。另一方面，隨着我寫詩愈來愈多，就想嘗試跳出框框，寫作題材不再局限於寫自己生活，要用詩歌關心世界。
問：一個人投身寫作，需要具備哪些特質才能成為作家？
鄒：首要是熱愛創作，當有了這份對寫作的熱誠，即使旁人對你的作品有所批評，也能堅持寫下去。另外作者要耐得住寂寞。寫作的過程，尤其是小說創作會很漫長很寂寞，作者要忍耐得住。第三是你要相信，在現實世界外，有另一個世界值得你去創造。要有這樣的憧憬，你才會有動力寫下去。
問：您曾擔任中學駐校作家，對於近年學生的語文表達能力有何看法？
鄒：現今中學生往往口語表達強於書面表達，而在形容複雜概念時往往感到吃力，甚至詞不達意，這可能與現今中學生有太多娛樂，其閱讀模式又多趨向屏幕閱讀而非傳統的紙本閱讀有關。在屏幕閱讀中，學生只能得到書本內的資訊，卻沒有逐字逐句細看作品的語言表達。
問：您從二○○八年開始擔任香港青年文學獎評審委員至今，覺得香港寫作氣候和年輕人的創作主題有沒有轉變？
鄒：這幾年我擔任新詩初級組評審，覺得作品整體水平一屆比一屆進步。這與近年中學多舉辦文學創作班、各文學獎、《香港中學生文藝月刊》等推動創作風氣不無關係。題材方面，近年更多作者嘗試由寫自己擴闊到描畫社會周邊的大小事情，令人欣慰。
問：大專教育的經驗對您創作有幫助嗎？
鄒：我在院校中教授「應用中文」和「現代中國與文學」，後者會介紹由「五四」至抗戰期間中國的文學作品。在編寫教材期間，我需要閱讀這個時期的文學作品，這些閱讀經驗無疑有助我創作。此外，大專教學經驗能讓我持續了解現今年輕人的想法和心態，對我寫小說時人物角色的建構有一定參考作用。
問：未來有什麼寫作計劃？
鄒：新詩方面，近年我寫的新詩多圍繞一個話題：動物和人類之間應如何相處。在這個急速發展的城市裏，究竟動物如何尋找自己的生存位置？我覺得這個話題很有趣，而部分以此為題材的作品已在詩刊發表，將來會結集出版。小說方面，未來我打算以一些愛情新詩為本，寫作短篇愛情故事，並嘗試在當中加入本地元素，例如以香港的地方作故事場景等。另一方面，我在二○一四年出版了小說《籠子裏的天鵝》，那是關於一個家庭的故事。家庭裏沒有爸爸，只有媽媽、姐姐、妹妹和弟弟。《籠子裏的天鵝》裏兩個中篇小說寫的是姐姐和妹妹的故事，而我希望未來能出版第二部書，寫關於媽媽和弟弟的經歷。
（文浩 訪問及整理）